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《百鸟朝凤》单纯从电影艺术角度评价

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很多人因着《百鸟朝凤》不热不火来指点当代人的审美,或哀叹文艺片被冷落。我承认后两者是真实存在的问题,但并不能由这部电影的冷淡来说明,因为在我看来,这部电影并非绝佳的文艺片,很一般而已。
先声明,我在看这部电影之前,并不知道这部电影导演世、制片下跪这些事情,我纯粹是冲着“百鸟朝凤”这个名字看的,因为我喜欢唢呐的这段曲子。
开场了我才知道,百鸟朝凤是吴天明导演的遗作。电影开头先放了一段吴导演在世时在片场时的拍摄画面,以及张艺谋和另一位外国导演对这部电影的极力推荐,和对吴导的深情赞扬。看到此处,我对这部电影的期待度上升到了顶峰,然后随着电影的开始放映,我渐渐从顶峰掉落下来。
1.电影不用方言
首先一开始演员普通话就让人很是出戏。电影故事的背景应该是在秦川大地上,可是电影并没有使用陕西话,并且试图用“大”“娃”这些方言专有的词来插到普通话中来塑造农民形象。这让我很不能接受,就像我不能接受普通话里掺着“俺”就表示自己在讲山东话一样。
都知道中国导演分7代,从第5、6代导演开始,电影中开始使用方言。有很多方言用的比较成功作品。如《举起手来》郭达的陕西方言,《斗牛》中黄渤的山东话,《1942》里面演员集体说河南话……方言电影不仅带有鲜明的“地域化”特征,还能很好的体现电影人物的个性,个人认为方言的使用是电影与小说相比,在艺术表达上的一点优越性。但是《百鸟朝凤》沿用之前吴导拍《人生》的那个年代的套路,继续使用普通话表达,这不能说不是一种退步。
2.剧本过于简单稚拙
我认为,好的文艺片都是要足够厚重的,之前成功的绝佳文艺片,在叙述故事的同时或者会反思战争、反应人性。所以,如果只是单线走,就显得很单薄了。而《百鸟朝凤》通篇用很朴实的煽情来讲唢呐在90年代农村转性时期的兴衰,而且用的手法很是平实稚拙,比如,说唢呐在农村不受欢迎了,就弄个洋乐队出来抢风头,农村带金链子的小青年过来直接语言侮辱……这些细节都太朴实稚拙、太直白了。
所以可能是由于剧本的原因,总觉得作为一个电影,《百鸟朝凤》整个故事单线走,太单薄了,虽然中间穿插了一点蓝玉与妹妹的爱情,但无足轻重反而让人觉得突兀没必要。
3.人物高大全理想化,现实主义题材却不现实
《百鸟朝凤》中的几个人物先不说演技如何,但就人物本身来说里面的几个主人公:焦师傅、师娘、游天鸣、蓝玉、天鸣的父亲无一不是高大全的人物。在性格上、道德上几乎找不出任何缺点,并且远远超出一般人。焦师傅德艺双馨,师兄弟相爱互助,师娘朴实善良、爱护徒弟,父亲也在危难时刻拿出积蓄,还有天鸣的传承与坚持,蓝玉的挺身而出……
这些理想化的人物衬托乡里人朴实的同时,也让人感到了编剧导演的朴实。可是理想化的人物,人物形象不够丰满,不够有血有肉,我们感受不到他们的挣扎与无奈、感觉不到他们自身的个性与情怀,更不用提人性层面的解读……
除了人物设置上给人“不现实”的感觉,在剧情上,也有一些“不现实”。先不说“百鸟朝凤”这首曲子红白事都能用,也不说唢呐其实主要流行于山东河南,就说唢呐班和西洋乐队在农村的存在情况问题。唢呐不流行了,我信,但是农村办事都请西洋乐队,我就不觉得在现实中的农村能找出实例说明这是个普遍现象。还有在电影中竟然还有唢呐班与西洋乐队现场较起劲的情节,现实中的人是不会这样做的;之后有小混混莫名过来侮辱,现实中不会有这样的;在人家喜事上斗殴出手跟小混混打起来,现实中的农村人更不会这样做的。
4.朴实的煽情太多太过
“朴实”是褒义词,“煽情”含有贬义。我在“煽情”前面加了“朴实”二字,是因为没有别的两个词结合起来更能说明这部电影的表达手法了。电影使用的手法是,每遇感人的场面,就会有一段西洋音乐响起作为背景,先不说是不是落入俗套的问题,只是电影题目叫“百鸟朝凤”,满篇也都在极力的渲染这首曲子的神圣,那么最后怎么也得吹一段吧?但是我到最后都没有完整的听一下“百鸟朝凤”,这曲子有些长,但放一段高潮部分总可以吧?可是在电影中,唢呐班吹奏“百鸟朝凤”的场景的中一切声音都被之前的煽情西洋背景音乐代替了,这是让我最不能接受的。并且,这样的设置既违背了宣传唢呐这一民俗艺术初衷,也没有将传统文化的魅力展现出来。
当我看完电影,走出电影院,在电梯里听到两个女生很兴奋地说制片人都下跪了,好可怜,这真是一部良心电影之类的话,我不知该说什么了。吴天明导演确实是中国第四代导演中的杰出人才,他在那个年代的一些电影,以及为电影做出的贡献确实促进了后来一批新的优秀的电影作品的产生,但吴导的这部作品,仍然使用80年代拍电影的手法来拍,不能说仅仅是一种落伍,而是没有将这些年中国电影在艺术上的进步与积攒好好运用上,加上剧本过于简单,整个电影就显得很单薄,而煽情又太过。
当然,这部电影虽然不是佳作甚至称不上中上水平,但还是由很多优点的,这些优点前人之述备矣。但从这整个事情来看,包括“大师绝唱”的宣传,“下跪求拍片”的炒作,以及那些跟风和人云亦云,我觉得人越来越难抛除外在的影响而欣赏本质的内容了,这或许就是一开始说的审美危机、文艺片衰落的根本原因。
16.5.13观影 16.5.18写评
作者塑雕俩徒弟,一个天分高,一个有长性,最终师父把传承的任务,交给了有长性的,因为师父认为,传承终究是一项持之以恒的工程项目,有没有天分是次要的。
师父没有把百鸟朝凤的技巧,传授给天分高的蓝玉,因为蓝玉天分虽高,但性子野,没有长性。但从那个故事演进来看,唢呐市场的失与不受重视,与这样自以为是固执冥顽不化的师父太多,也有很大关系,他把所有的鸡蛋,都放在一只篮子里,最后篮子翻了,蛋也就全没了。
焦三爷当初授徒时,虽然唢呐还能出活,但形势瞬息万变,可是三爷洞察不到。说明,焦三爷,也只是一个工匠,虽然技艺很高,但逃不了被淘汰的命运。
其他民俗亦是。
如果,他们这些大师级的民俗艺术家,除了手艺顶级外,其他也能顶级,那行业式微,技艺失传,断不可能发生,说白了,还是技不如人,才沦落到被市场,被时代淘汰的命运。
说得好听点,被市场淘汰,其实现实就是,被时代淘汰
因为每个时代,都有每个时代的玩意,且都有玩这些玩意玩得很溜的人,时代没有义务为这些玩意开疆辟土保驾护航,全靠玩家们征服时代。
赵本山之于二人转,郭德纲之于相声,他们才是真正的宗师人物,因为他们都在瞬息万变的新形势下,为古老纯朴技艺注入了时代基因,这样的人,才堪称行业领袖,领域巨擘。不然,只能等死,或者自己折磨自己到死,不疯魔不成活。
说白了,这些大部分民俗艺术家,都只是具备锦上添花之功,而没有扭转乾坤之力,衰败必然,寂寞消亡也必然。而锦上添花之功,与扭转乾坤之力,如若鱼与熊掌不可兼得,为啥不同时单独培养?单独培养熊掌队伍,单独培养鱼队伍, 培养更多可能性,保不齐就出材了。所以我觉得,不管天分高低,都应该传授百鸟朝凤。
这些可能性,也许不在自己能力可控范围内,即造成的影响是未知的。可是,这些未知的影响,不正好应对未来的某种未知性吗?就是因为,焦三爷培养的人才队伍,都在自己可控范围内,都太规矩齐整了,所以自己怎么死的,他亲手培养出来的队伍,也跟着怎么死……这才是,最大的悲哀。
徒弟几斤几两,当师傅的心知肚明一清二楚,这样的行业队伍,长久不了,这是典型的集中式部署,师父一宕机,徒弟们跟着吃灰尘。
没有长性怎么啦?干行业都必须要长性,才能有前途吗?你一辈子浸淫在长性的泥潭视野里,又如何得知,非长性的巨大能量呢?现在互联网行业,所有能引起行业革命的,都是跨行业者。换句话说,都不是长性的。师父太自以为是了,真是兵熊熊一个,将熊熊一窝。
不要真以为,你当年坐在太师椅上吹奏,众人千感恩万跪拜的,真的是你有多大的能耐,是你命好,坐享祖师爷们打下的成果,赶上好时代啦。
行业历史上最美好的时代,碰巧被你遇上了,你还真天真的以为,是你的那些长性,等等美好品质带来的。错啦,大错特错啦。
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关于制作人的下跪:
我不是很赞同下跪这种行为,有点类似绑架,中国主要是制度不完善 ,一个文艺电影,跟商业电影,有什么好PK的?在欧美,是有专门艺术院线,播放艺术电影的,而且还是长线播放,一放大半年。中国电影,连分级制度还没引进,更不用说艺术院线了,不幸的是市场不健壮,制度不健全,个体也确实没什么好争的。但你争不过就争不过,有什么好下跪的……这个东西,本来就是小众商品。你非要跟大众商品,爆米花比销量,几个意思咯。一共100个座位,一天10个时段,多给你座位,多给你时段,别人不就少座位,少时段了吗,这是生意问题。

这一跪引发了巨大效果,举国讨论,跪一下,唤起大家的了解和理解,改变一些现状,也算是值了。但如果从中得出什么国内受众水准不够之类的结论,也是比较简单粗暴的。
如果下跪,只是为了获得市场垂怜。市场是不相信眼泪的,他下跪也是白跪了。如果这个事件发生在我看电影之前,我是坚决不看的,这不是一个健康市场该有的行为,下跪这个行为对我反而产生了反作用。
我当时看《刺客聂隐娘》,全场6个人,中途走了4个,还有1个睡着,就我看完还醒着,也没见侯孝贤下跪。心血归心血,市场归市场,这个电影不用上映,就应该知道,结果肯定是这样。
吴导如果活着,应该不会认可他这么做,排片量是上了,票房是上了,但是艺术格调下了,电影史上的地位也下了。
本来好好的一部有尊严的作品,搞的跟要饭花子似的,就跟梵高跪画廊门口求人家买画似的,反而适得其反,自降身价,艺术这东西,就得端着,才值钱。
下跪也算一种营销,可是逼格太低,艺术电影,就得坚持自己的格调,下跪这样的行为,太商业了。寒风凛冽,饥寒交迫,下跪乞食,是求生本能。但你从此跪着不起,就是灵魂问题了,现在,互联网时代,任何一个言行举止,都会被无限放大,简称之营销行为,在这种形势下,搞艺术的,更应该坚持自己的灵魂
王家卫表示,他过的电影,让一大批制片人赔过不少,不止一个屁股,好几屁股的债,制片人,本身就是生意人,一个生意人,会等到电影上映了,才会考量电影市场吗?骗鬼啊。
王晶,我们都认识吧?他的名言是,他不拍亏本的电影,所以他拍了很多商业片,他是市场投机者,跟风者,专拍赚钱的。但是,你们知道吗,王晶自己本身,投资了多少艺术电影啊,他自己是不拍,但他投资给别人拍,难道王晶有想过赚钱吗?这就跟有些商人赚钱的生意都挺俗的,然后赚了钱大把大把烧在高雅的项目上面。这个制片人,根本就是拉低了,中国整个制片人行业的操守水准,不带这么玩的。
百鸟为什么要朝凤?因为那是凤,是鸟王,不是百鸟中的一只。一百只鸟来朝见的时候,是凤。就算只剩一只鸟来朝见的时候,还是凤。凤之所以为凤,不是因为百鸟朝见,而是一开始你就是凤。你是凤,不是变色龙。
双膝为什么要下跪?因为膝下有黄金。膝下之所以有黄金,不是因为下跪,而是膝下本来就有黄金。你那是膝下的黄金,不是下跪的黄金。
注:以上观点,来自“心约之书”群的朋友们,我仅仅是整理和润色之人。
作者亚比煞Aimee

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